miércoles, 17 de junio de 2009

SONETO, Góngora


Mientras por competir con tu cabello,
oro bruñido al sol relumbra en vano;
mientras con menosprecio en medio el llano
mira tu blanca frente el lilio bello;

mientras a cada labio, por cogello.
siguen más ojos que al clavel temprano;
y mientras triunfa con desdén lozano
del luciente cristal tu gentil cuello:

goza cuello, cabello, labio y frente,
antes que lo que fue en tu edad dorada
oro, lilio, clavel, cristal luciente,

no sólo en plata o vïola troncada
se vuelva, mas tú y ello juntamente
en tierra, en humo, en polvo, en sombra, en nada.


Este soneto fue escrito por Góngora en su etapa de juventud. Góngora nacido en 1561 en Córdoba y fue capellán real.
Con lo que más fama cogió Góngora, fueron los poemas largos.
Él es el máximo representante del llamado culteranismo, frente al conceptismo de Quevedo.

Durante mucho tiempo se habló de dos épocas de la obra de Góngora, pero hoy en día ya no se piensa. El oscurantismo ya está en la primera época, pero se irá intensificando.
- Suele utilizar encabalgamientos intensos.
- Hiperbatones muy exagerados.
- Aliteración de las palabras por su musicalidad.
- Onomatopeya.
- Muy importante el mundo del color.
- Carpe diem y el paso del tiempo.
- Elogios que dedica a los poderosos, con el objetivo de obtener algún favor.
- Algunos poemas atacando a sus enemigos.
- Cultivó frecuentemente el soneto y se suele dividir por su temática en: heroicos, amorosos y sacros.
- Suele seguir en los sonetos el formato clásico, dos tercetos y dos cuartetos.

COMENTARIO
Métrica
Podemos encontrar algún encabalgamiento:
Hay de suaves. Por ejemplo entre los versos 2-3, 3-4 y 7-8
Y también hay encabalgamientos abruptos, como sería en los versos 10-11 o 12-13.

Estilística
Primero y segundo verso:
Oro bruñido: es una metáfora que se refiere a cabello. Pone en relación dos elementos, uno de la belleza de la mujer y otro de la belleza de la naturaleza, saliendo triunfante el elemento de belleza de la mujer:
Oro bruñido puesto al sol (naturaleza)
Cabello (mujer)

Tercer y cuarto verso:
Hace lo mismo que en los anteriores versos. Hay dos elementos enfrentados y forma un hipérbaton.
Blanca frente
Lirio

Quinto y sexto verso:
Góngora, vuelve a utilizar otra vez los mismos recursos que en los versos anteriores.
Labios
Claveles tempranos

Séptimo y octavo verso:
Gentil cuello.
Cristal.
Con...
– complemento circunstancial que indica el triunfo.

Hasta este verso existen cuatro unidades de dos versos, unidos por repetición de mientras.
El tema es la invitación que hace Góngora a la mujer a que goce de la juventud antes de que sea demasiado tarde. El tema está calcado del soneto XXIII de Garcilaso.
La diferencia entre Garcilaso y Góngora, es que el primero dice que la mujer goce antes de la vejez, y el segundo dice que goce antes de que se convierte en nada, en polvo ya que este vive en una época más difícil, más tensa.

Noveno verso:
Goza... es el imperativo de: cabello, frente, labios, cuello. Estos son los 4 elementos que ha puesto en comparación con la naturaleza.

Noveno, décimo y undécimo verso:

Mantiene un orden con correlaciones. Esto es frecuente en la primera etapa de Góngora.
Las dos series se funden al final del poema, uniendo los dos mundos.


ESTILO
En el soneto hay dos cuartetos en los cuales se enfrentan dos elementos.
A: cabello, frente, ojos, cuello.
B: oro, lirio, clavel, cristal.

El mundo A y B son mundos distintos.

Primera parte
Cada comparación la precede un mientras. Son anáforas y se pone en relación con el “goza”.

Segunda parte
Goza antes de que... :
Gentil cuello
Lirio bello
Luciente cristal.

Cuartetos – ocho primeros versos
Aparecen adjetivos que matizan los sustantivos. Sólo cabello y labios quedan libres. Va subrayando todas las cualidades.

Implícitamente existe una descripción de una mujer a la que luego se dirige en segunda persona, pero no es una mujer en concreto, sino al arquetipo de belleza femenina del siglo XVI-XVII. Góngora utiliza hipérboles mediante los adjetivos.

Tercetos
Goza... es la oración principal.
antes que...

El último verso, es uno de los más perfectos que se pueden ver en la poesía española, es una gradación, se produce una intensificación hacia la nada.
Es un verso muy pausado, consiguiendo gran musicalidad mediante la métrica.

- Todas las palabras son llanas (2 sílabas).
- Mucha utilización de palabras con “r” y “l”. Esto produce gran musicalidad.

En los cuartetos utiliza el presente de indicativo.
En los tercetos el presente de subjuntivo.
Góngora hace gran importancia de la mirada y del colorido y la luz (luminosidad en la primera parte y más oscuridad en la parte final).